2025年10月9日下午，由重庆师范大学文学院主办的“精是讲堂”学术讲座第153期在汇贤楼文学院406会议室顺利举行。本期讲座特邀重庆邮电大学教授谭玉龙主讲，以《中国古典美学之“醉”境理想与精神境界》为题。讲座由文学院文艺学学科负责人贾玮教授主持，学院部分教师及研究生到场聆听讲座。
讲座中，谭玉龙教授以中国古典美学中的“醉”为脉络，从艺术美学与人生美学两个维度展开阐述。他指出，“醉”作为一种源远流长的审美范畴，既源于饮酒行为，又超越单纯的生理反应，包含精神与情感的多重意蕴。在中国传统语境中，“醉”不仅指涉饮酒过度所致的意识朦胧状态，也引申为心意未得满足的情感体验。作为古老的农业文明，中华民族很早就将“酒”纳入文字记载的范畴，与之相关的“醉”亦成为兼具心理与精神维度的特殊经验，从而进入审美艺术领域。
在艺术美学层面，谭玉龙教授指出，“醉”融入文艺创作论，呈现出双重指向：一方面指向创作主体情感的丰沛充盈，另一方面则体现为对功利目的的超越。他进一步阐释，处于“醉”的状态中，创作者心灵澄明，不为技法所囿，不为功利所累，从而抵达“无法之法”的“天人合一”之境。
在人生美学层面，谭玉龙教授提出，“醉”既是工夫也是本体：作为一种修养途径，它助人超脱功名欲望；作为一种精神境界，它又指向“齐生死、等万物”的圣人气象。在此境界中，人与万物不再主客二分，而转向“我－你”式的主体间性关系，从人类独白走向万物对话，使“醉”成为融真、善、美于一体的人生至境。
通过将中国古典美学中的“醉”与柏拉图的“迷狂说”、尼采的“酒神精神”进行比较，谭玉龙指出，中国的“醉”体现出一个圆融的现实世界，而西方理论则多将现实与精神世界视为对立。“醉”更适用于性灵抒发的创作过程，在当代文艺中仍具生命力——艺术与人生中的“醉”，应理解为知节有度的“微醺”体验。作为中华传统美学的重要遗产，“醉”彰显出民族独特的美学精神，对当下仍具有深刻的借鉴意义。
提问环节中，谭玉龙教授进一步回应了关于“醉”的认识对象与价值的问题。他指出，从中国古典美学的视角理解，“醉”所认识的对象，是从世俗生存束缚中超越而出的“我”。这一认知虽仍涉及两个主体，却建立起“天地与我并生”的“大我”交融，是对日常世界的审美超越。
讲座尾声，主持人贾玮教授借用谭玉龙教授在讲座中提及的熊十力先生放达不羁的趣闻轶事，指出这种无酒之醉是需要各位同学依循古典文化精神进行意会学习的自由境界，也即一种绚烂多姿的人生状态，因而亦可以引入至读书学习中，在那种“以天地为被，以万物为裳”的感受中不断提升自己。
